Складчина: новые складчины на курсы и тренинги | страница 11

​

«Городской микс» — курс Марины Бодриной для всех, кто готов окунуться в эксперименты и соединить живопись и графику в своих работах. Вы научитесь сочетать лёгкую акварель с плотной темперой и дополнять работу изящными маркерными линиями.
Архитектура — главный герой работ на курсе. Вы поймёте, как передавать впечатления от неё, не используя сложных форм. И добиваться лёгкости в восприятии и исполнении.
«Те приёмы, которые мы с вами освоим, станут вашими помощниками не только в студийных или в домашних условиях, но и на пленэре, — говорит Марина. — Быстрая скорость исполнения, цельность работы, гармония цвета — эти суперсилы вы приобретёте на курсе».

На уроках вы:
— Подробно разберёте всё технические нюансы;
— Рассмотрите композиционные приёмы;
— Познакомитесь со стилизацией и отбором;
— Основательно поработаете с цветном, тоном и фактурой;
— Нарисуете минимум 7 итоговых работ. К каждому заданию приложены дополнительные фотореференсы. Вы сможете лучше отточить полученные навыки и попробовать разные сюжеты.

Для обучения вам понадобится минимальный набор инструментов. Это акварель, 1-2 тюбика темперы, пара маркеров и плотная цветная бумага. Такой набор подходит и для пленэров, и для работы в мастерской, а также для создания иллюстраций.

Секреты техники

Основной технический приём, используемый на курсе — комбинирование прозрачных акварельных заливок с плотной темперой и лёгким линейным рисунком. Разная плотность красок даёт разницу фактур, что всегда смотрится очень выигрышно. Кроме того, почти нет возможности ошибиться — плотная темпера всегда поможет всё исправить.
Все работы выполняются на цветной бумаге. Она позволяет сохранить цельность этюда и выдержать цветовую гамму, а также помогает ускорить процесс рисования, что очень важно на пленэре.

​

Книга о том, как с помощью акварели создавать впечатляющие водные пейзажи за счет проработки нюансов: отражений и бликов на водной глади, разнообразия цветов и оттенков.

Рисовать воду сложно. Об этом говорят даже опытные художники. Но благодаря книге Евгении Горбачевой и начинающие акварелисты смогут изобразить реалистичные водные пейзажи.

Под обложкой – подробная информация о материалах (красках, кистях, бумаге), основы построения композиции, линейная и воздушная перспектива. А еще пошаговые уроки в порядке усложнения: вы научитесь рисовать солнечное побережье, подводный мир, бушующие волны, уютные приморские улочки и многое другое. Понравится и новичкам, и продолжающим.

Акварель не только дарит радость творчества. Она дает возможность путешествовать, выходить за пределы повседневности. Откройте эту книгу, чтобы обрести чувство спокойствия и ощутить особую атмосферу южных морей.

Для кого эта книга
Для начинающих акварелистов, которые хотят вырваться из повседневности и научиться рисовать вдохновляющие морские пейзажи.

​

Описание:
Насладитесь акварелью и напишите 4 полноценные картины,
которые украсят Ваш интерьер или будут прекрасным подарком для близких.
КОНСТАНТИН СТЕРХОВ научит не просто рисовать, но и думать как художник!
Чему Вы научитесь на курсе?

• Писать цветы в различных ситуациях: по отдельности, в соцветиях и в пейзаже
• Отточим и научимся комбинировать основные приемы акварели (по мокрому и по сухому)
• Контролировать количество воды на кисти и влажность бумаги
• Находить гармоничные цвета и смеси красок
• Создавать эффектные работы минимальными средствами
• Не копировать, а видеть и передавать это на бумаге
• Не делать лишней работы и выделять главное

​

Хотите прогуляться с кистями и красками по осеннему Павловску? Насладиться тишиной и уютом старинного парка, полюбоваться неяркой красотой засыпающей природы и попробовать запечатлеть ее на бумаге? Тогда приходите на эфир с Сергеем Курбатовым

В первой, бесплатной, части урока Сергей покажет, как добиваться выразительности в акварели при использовании ограниченной палитры. Вместе с Сергеем вы напишете небольшой этюд с белыми березками на темном фоне и получите от мастера ценные советы для работы над осенним пейзажем.
Платный час - Ночной Павловск

РЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ:
Разберете классические компоненты любой картины: композицию, тон и цвет;
Познакомитесь с особенностями неяркой осенней палитры;
Попробуете передать прозрачность неба и текучесть воды;
Научитесь вписывать в пейзаж элементы архитектуры;
Узнаете, как сохранить ощущение света и зафиксировать состояние природы;
Напишете воздушный пейзаж, наполненный осенним настроением.

​

На курсе вы научитесь

- работать с построениями в сложной форме подсолнуха;
- передавать в акварели образ желтых цветов, применяя особые знания о работе с желтыми оттенками в акварельной живописи;
- делать фактуру дерева, темного фона и ржавых гвоздей;
- управлять акварельными эффектами во время живописи по сырой бумаге, работая и по сухому и мокрому одновременно;
- выполнять приемы: списание границ, вытеснение краски, сухая кисть;
- понимать и смешивать акварельные краски для получения гармоничной палитры, используя классический набор красок.

Для кого этот курс

Этот мастер-класс идеально подходит для начинающих и продолжающих художников, желающих расширить свои навыки.

​

Что в программе?
Рады представить вам новый авторский курс «Танцующая кисть», который посвящен акварельной технике легких касаний, где вы учитесь прикасаться не просто кистью к бумаге, а душой, учитесь рисовать интересные объекты с невероятной легкостью. Этот курс собран из 8 упражнений и 9 работ, для каждой работы есть особое движение, особый отпечаток и особый прием. Будем изображать объекты легко, буквально так, как будто бы они рождаются сами! Мы нарисуем разные по форме цветы и живые объекты, написанными, прикасаясь буквально один-два раза к бумаге. Курс не требует какой-то специальной суперподготовки и огромного количества разнообразных материалов. Приходите, будем очень рады вас видеть!

Для кого?
Этот курс подойдет новичкам и тем, кто давно в акварели, кто уже устал от многослойной акварели и хотел бы немножко разнообразить свой стиль и методы, найти какие-то другие интересные приемы. Этот курс хорош и для тех, кто работает с детьми, кто хотел бы преподавать и показывать интересные легкие практики.

Содержание курса
Материалы
Рисуем люпин
Рисуем камыши
Рисуем цветы гороха
Рисуем пион
Рисуем нарциссы
Рисуем протею
Рисуем рыбки кои
Рисуем цаплей

​

О КУРСЕ
Написать букет цветов акварелью — задача не из легких. Как понять, что в букете является главным, а что можно увести на второй план? Как не скатиться в детализацию и сохранить воздушность композиции? Ответы на эти и другие важные вопросы узнаем

В ПРЯМОМ ЭФИРЕ С АННОЙ ЧЕПУРНОЙ-ОЛЕЙНИК 09 СЕНТЯБРЯ В 11:00 ЧАСОВ!
В первой, бесплатной, части напишем этюд из нескольких цветков виол, выполним акварельные упражнения, освоим новые приемы. Это будет тренировка к основной работе — большому букету анютиных глазок в вазе.
Смотрите запись первого часа прямого эфира бесплатно без регистрации прямо здесь — нажмите кнопку СМОТРЕТЬ ФРАГМЕНТ 09 сентября.

РЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ
Научитесь работать с фоном и усвоите, как выделять главное в цветочной композии
Поймете логику написания цветов: как класть краску, контролировать влажность, встраивать фон по краям цветов
Узнаете, как находить правильные цветовые и тональные отношения
Разберетесь, как компоновать сложную форму букета в лист, учитывая непростой ритм цветовых пятен
Научитесь видеть цельную форму букета и писать отдельные цветы как единое целое
Напишете эффектный натюрморт с букетом анютиных глазок в старинной вазе

​

Продвинутый курс от Художник Онлайн и Дарьи Куцаевой создан для тех, кто хочет стать мастером акварельного портрета!

О курсе
Один из самых интересных и сложных акварельных курсов в нашем каталоге — портретный курс от Дарьи Куцаевой, ведущего преподавателя Художник Онлайн. Это курс для тех, кто влюблен в акварель и хочет научиться писать портреты людей разного возраста и разной этнической принадлежности. На уроках вы разберетесь с анатомией, ракурсами и освещением, а затем сможете перейти к самостоятельной портретной практике!

Спойлер: Программа обучения:

Программа обучения

Вводный урок. Материалы
Узнаем о том, какие краски, кисти и бумага понадобятся для прохождения курса.
Дарья расскажет не только о материалах, но и о задачах курса.

Основные пропорции
Первый практико-теоретический урок по анатомии. Разбираем основные пропорции человеческого лица. Изучаем схемы построения носа и уха.

Глаза
Разбираем основное построение глаз в разных ракурсах. Говорим о выражении глаз и их значении для портрета. Учимся подбирать цветовую палитру.

Губы
Изучаем основное построение губ. Учимся изображать губы в разных ракурсах и в разном цветовом решении. Наблюдаем за выражением рта.

Руки
Говорим о построении кистей рук, разбираемся с жестами. Выполняем несколько учебных рисунков в карандаше.

Мужской профиль
Рисуем мужской портрет, изучаем отличия мужского и женского профилей. Работаем ограниченной палитрой, ищем характерные детали образа.

Девочка. Анфас
Рисуем девочку в соломенной шляпе, учимся показывать возрастные особенности, разбираем пропорции детского лица. Подчеркиваем характер с помощью цвета.

Три четверти: мальчик
Создаем жанровую композицию с ребенком и пони, учимся показывать фактуру меха и шерсти, работаем с контрастами (размер, цвет).

Три четверти: мужчина
Пишем портрет мужчины в ракурсе три четверти. Учимся работать с контрастным освещением, показывать фактуру волос и меха.

Пожилая женщина. Анфас
Пишем этнический портрет пожилой женщины в национальной одежде. Учимся передавать возрастные особенности лица и делать на нем фокус.

Женский профиль
Пишем профиль молодой девушки, учимся работать со сложным естественным освещением, говорим о том, как показать фактуру и цвет волос и кожи.

Пожилой мужчина
Создаем мужской этнический портрет в сложном естественном освещении, работаем с ракурсом 3/4, уделяем внимание деталям и характерным особенностям модели.

Три четверти: девушка
На последнем уроке курса мы напишем женский портрет в ракурсе три четверти с наклоном в сложном искусственном освещении.

​

Рисуем акварелью.
Новый курс Сергея Курбатова.​

​

РЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ
- Услышите, что зеленый цвет в пейзаже никогда не бывает скучным;
- узнаете, как работать со сближенными оттенками в сдержанном пейзаже;
- научитесь вести работу поэтапно, чтобы не потерять свежесть и законченность сюжета;
- разберетесь, как сочетая различные оттенки зеленого добиться интересной цветовой гармонии;
- поймете, как объекты пейзажа объединять в цветовые пятна и группы;
- попробуете сохранить ощущение света и зафиксировать состояние природы;
- научитесь рисовать отражения неба и деревьев в воде, вписывать в пейзаж элементы архитектуры;
- напишете четыре пейзажа, наполненных «сложным» зеленым цветом.

ПРОГРАММА КУРСА
- урок 1. ТУМАННЫЙ ВЕЧЕР
Работая со сближенными оттенками, рисуем зелень травы и деревьев в туманном закатном свете.
- урок 2. ЗАКАТ В ГОРАХ
Поработаем с тоном, цветовыми нюансами, текстурами. Научимся передавать мягкий и расплывчатый дальний план.
- урок 3. ЗЕЛЕНЫЙ ЛЕС
Научимся делать интересным, казалось бы, обычный зеленый пейзаж. Добавим изюминку, объединяя объекты в цветовые пятна и группы.
- урок 4. РЕКА В СУЗДАЛЕ
Работаем с необычным вертикальным пейзажем с интересной композицией. Научимся передавать знойное состояние природы, нарисуем отражение зелени в воде, впишем в пейзаж элементы архитектуры.​

продажник:

​

Описание:
Курс состоит из 4 уроков длительностью 3ч.

Структура курса:
1) тюльпаны
2) пионы
3) подсолнухи
4) розы

​

Вы решили освоить ботаническую живопись, но... цветы получаются хорошо, а листья не выходят

• самостоятельные попытки изобразить листья лишь разочаровывают
• пробовали смотреть бесплатные уроки, но они не помогли
• не знаете, что исправить, чтобы стало лучше
• результат выглядит по-детски
• вместо реалистичности получается грязь

Но это не Ваша вина! Вы же не эксперт, чтобы знать, что с этим делать. МЫ СМОЖЕМ ВАМ ПОМОЧЬ!

• Модуль 1 - Объем
  Все секреты реалистичного объема, начиная с создания подходящего референса, заканчивая академическими основами. Тренируемся на листьях подорожника и лилии.
• Модуль 2 - Жилкование
  Изображение светлых жилок и жилкования листа с учетом линейной перспективы. Тренируемся на листьях клевера, ирги, одуванчика.
• Модуль 3 - Фактуры
  Секреты изображения глянцевых и ворсистых листьев. Тренируемся на листьях розы и полыни.
• Модуль 4 - Декоративные листья/
  Стратегия работы с пестрым и контрастным окрасом. Тренируемся на листьях колеуса и маранты.

• 1 подготовительный модуль
• 4 практических модуля

Продажник:

​

Модуль 1. Материалы
Вы узнаете о различных материалах для письма акварелью и поймете, как подготовить рабочее место для рисования.

6 уроков, 1 ч 32 мин

Модуль 2. Техники
Вы освоите различные техники акварельной живописи, научитесь избегать сухости, делать заливки и мазки.

4 урока, 1 ч 19 мин

Модуль 3. Работа с тоном
Вы увидите, почему тон важнее цвета, научитесь делать тональный анализ и напишете пейзаж, используя полученные знания.

2 урока, 50 мин
Как работать с тоном
Вы узнаете, как создавать контрасты и градиенты, и сделаете тональный разбор цветной картины.

Модуль 4. Цвета
Вы разберетесь в принципах сочетания цветов и узнаете о разнице теплых и холодных цветов, а также научитесь смешивать цвета, чтобы получать разные оттенки.

4 урока, 64 мин

Модуль 5. Текстура
Вы научитесь передавать текстуру (материал) предметов в картине. Попрактикуетесь в таких техниках, как сухая кисть, снятие краски, разбрызгивание, грануляция, применение маскирующей жидкости и создание лессировок.

3 урока, 56 мин

Модуль 6. Края
Вы узнаете, почему они играют такую важную роль в картине и потренируетесь делать мягкие и жесткие края.

2 урока, 33 мин

Модуль 7. Форма
Вы узнаете, как добиться 3D-эффекта в картине, и выполните несколько упражнений для передачи объема предметов.

3 урока, 1 ч 26 мин

Модуль 8. Перспектива
Вы увидите, как создать воздушную перспективу в картине, отразив глубину с помощью тона.

2 урока, 52 мин

Модуль 9. Композиция

Главный секрет успеха вашей картины – удачная композиция! Вы изучите различные виды композиции и научитесь правильно располагать предметы на листе.

4 урока, 2 ч 38 мин

​

Создайте светящийся реализм в своих акварельных картинах. Научитесь реалистично изображать стекло, металл и еду в акварельной живописи. В этом мастер-классе представлены приемы смешивания ярких цветов, которые сразу бросаются в глаза, и использования размывок "мокрый по мокрому" для придания фонам сияния.

О мастер-классе
Автор мастер-класс Елизавета Залегина демонстрирует и комментирует каждый свой шаг в живописи натюрморта "Завтрак аристократа" акварелью. Вслед за ней вы научитесь рисовать стекло с прозрачными и непрозрачными отражениями, передадите на бумаге блеск металла с помощью грамотного использования света и тени. Узнайте, как передать корочку хлеба и кожуру колбасы.

Рассматривается весь процесс рисования - от первоначального композиционного эскиза до сложного многослойного финишного покрытия. Каждый объект разбит на простые шаги, что позволяет уверенно овладеть мастерством. В видеороликах крупным планом показаны приемы работы кистью для получения великолепных эффектов. Научитесь анализировать значения и детали для создания фокусных точек. Найдите радость в медитативном процессе отработки слоев и размывок.

На курсе вы научитесь:

• Смешивание светящихся зеленых, фиолетовых и желтых цветов
• Техника "мокрый по мокрому" для создания светящихся фонов
• Создание прозрачных слоев
• Техника сухой кисти для создания текстур
• Тени для придания объемности
• Планирование композиции и фокусных точек
• Анализ величин и деталей
• Живопись стекла, металла и хлеба
• Смешивание индивидуальных цветов для чая, вина и т.д.
• Приемы работы кистью для создания эффектов

Для кого этот курс:

• Идеально подходит для акварелистов, желающих повысить уровень своего мастерства в написании натюрмортов.
• Как начинающие, так и опытные художники получат пользу от демонстрации и приобретут уверенность в изображении различных поверхностей и фактур.
• Научитесь технике «мокрым по мокрому», сложной многослойности и насыщенному смешению цветов.
• Вы сможете превратить свои натюрморты из плоских в реалистичные и яркие.

​

Для того, чтобы рисовать природу, не нужно погружаться в изучение художественной теории, вроде линейной перспективы.
На уроках мы сосредоточимся на композиционных и технических приемах, которые позволят наилучшим образом раскрыть тему каждого пейзажа. Ольга научит подбирать цвета, показывать глубину пространства и состояние природы, реалистично изображать воду, растения, облака, камни и другие фактуры.

Вместе с преподавателем вы создадите 9 практических работ, которые будут максимально отличаться по настроению и тематике. Зима и лето, горы и леса, яркое солнце и пасмурная погода… После прохождения курса вы сможете применять полученные знания в условиях реального пленэра.

После небольшого теоретического урока о материалах мы приступим к практике и напишем 9 работ разной сложности, от пейзажей, большую часть которых будет занимать небо (на таких примерах ученики отработают заливки по-мокрому), до реалистичных картин в лессировочной технике.

Ольга Кабаева подобрала референсы, которые отличаются по настроению и атмосфере, для того, чтобы ученики получили возможность поработать с разными видами композиции и разными колористическими решениями. Вы узнаете, как написать зиму или лето, пасмурный день и яркое солнце, блики на воде и тени от деревьев, и многое-многое другое.

Этот курс подойдет для акварелистов с разным уровнем подготовки: на уроках мы сосредоточимся на изучении приемов и техник, которые будут полезны на пленэре, затронем тему световоздушной перспективы и очень подробно поговорим о работе с цветом.

Что вы изучите на курсе

Материалы и техники
Вы научитесь подбирать акварельные краски, кисти и бумагу. Познакомитесь с акварельными техниками и узнаете, какие вспомогательные материалы можно использовать в акварельной живописи для создания различных эффектов.

Композиция
Вы научитесь грамотно распоряжаться пространством листа, выделять композиционные центры, создавать ритм и управлять вниманием зрителя. Перед тем, как приступить к практике, вы научитесь находить лучшее композиционное решение для каждой задачи.

Теория цвета
Понимание и умелое использование цветовых сочетаний, изучение цветового круга и возможных комбинаций цветов позволяют максимально эффективно использовать цвет в своей работе. И для каждого сюжета нужно будет выбрать свои оттенки!

Изображение текстур
Что делает акварельную живопись особенной? Конечно, фактуры и текстуры! Ольга Кабаева расскажет о том, как написать воду, камни, снег, облака или растения.

Самостоятельная работа
Наша главная миссия — научить вас работать самостоятельно. В ходе обучения вы будете постепенно совершенствовать свои навыки, а преподаватель научит вас справляться с трудностями, возникающими в процессе работы над пейзажем.

Вам понадобятся

• Набор акварельных красок (12-36 цветов)
• Белая гуашь/темпера/акварель в тубе
• Кисти: большая круглая белка, средняя круглая белка с острым кончиком, маленькая круглая белка или колонок (для деталей), плоская средняя синтетика, синтетический флейц 40-50 мм (по желанию)
• Бумага для акварели (от 50% до 100% хлопка в составе), А3 или 20х30 см
• Простой карандаш HB
• Ластик
• Емкость с водой (2 шт.)
• Бумажный скотч

​

Что мы видим в обычном пейзаже? Небо с облаками, деревья, землю... Всегда одно и то же. Как же художникам удается из одних и тех же элементов каждый раз создавать уникальную красоту? Будем разбираться и рисовать пейзаж.

Результат обучения:

• Узнаете, как сделать пейзаж насыщенным и передать контрасты природы;
• научитесь писать облака в приглушенном вечернем свете;
• познакомитесь с разными акварельными приемами;
• поработаете со сложным зелёным цветом прошлогодней травы;
• поупражняетесь в рисовании деревьев.