Новые складчины | страница 23

​

Интенсив: Цифровая копия себя через Claude и ChatGPT за 10 дней

За 10 дней вы соберёте рабочего цифрового двойника — отдельно в Claude и в ChatGPT.
И не просто копию себя, а копию, которая выполняет ваш воркфлоу через скиллы — ваши или мои.
Каждый день — новый видеоурок с домашним заданием.

Программа:

01 Фундамент. Что такое цифровая копия и как сделать проект в Claude её «домом».
02 Выгрузка себя. Собираем профиль: стиль, ценности, цели, методологии; загружаем ваши материалы.
03 Мышление и стиль. Настраиваем Claude так, чтобы он писал и рассуждал как вы.
04 Ваш воркфлоу в Claude. Распаковываем процесс и заносим в проект, чтобы копия вела вас по нему.
05 Производство в своём стиле. Делаем из проекта что угодно — через скиллы, ваши или мои.
06 Копия в ChatGPT. Зачем вторая копия и роль самонаставника; создаём ассистента.
07 Переносим личность. Готовый профиль из Claude превращаем в системный промпт ChatGPT.
08 Режим самонаставника. Учим копию консультировать вас: что делать, какой контент, какой продукт.
09 Точность «звучит как я». Дообучаем на примерах, правим тон, делаем слепой тест.
10 Сборка системы. Связываем обе копии в единого двойника и план, как применять каждый день.

На выходе — цифровой двойник, который думает в вашем стиле и выполняет ваш воркфлоу через скиллы. Вы собираете себя один раз, а применяете в обеих нейросетях.

Это про маржу, которая останется у вас
Команда из нескольких человек — это постоянная зарплатная часть и налоги, которые в кризис давят особенно сильно. Когда вашу рутину ведёт цифровая копия, эти расходы просто не нужны.

Речь не о том, чтобы пообещать вам золотые горы. Речь о другом: перестать отдавать маржу на штат, который сегодня заменяет нейросеть.

Тариф 01 Цифровая копия себя:

• 10-дневный интенсив «Цифровая копия себя»

Соберите цифровую копию себя и работайте один.
10 дней, шаг за шагом, вы создадите цифрового двойника, который ведёт ваш бизнес в вашем стиле.
Без команды и лишних костов.

​

Вот скажите мне: почему вы опять достаёте свою карту?
Вы умеете зарабатывать. Вы можете сами купить себе туфли, телефон, машину, оплатить отпуск. Я вообще не сомневаюсь. Современную женщину этому прекрасно научили.
Хочешь — заработай.
Нужно — купи.
Не хватает — заработай больше.
И главное — никогда ни на кого не рассчитывай.

Ну мы и научились. Только есть одна маленькая проблема. В какой-то момент рядом с такой женщиной оказывается мужчина, который тоже прекрасно понимает:
Сама купит.
Сама оплатит.
Сама решит.
Сама справится.

А потом женщина смотрит на свои отношения и думает: «Подождите. А мужчина здесь финансово вообще где?»

Вот с этим я и предлагаю разобраться на курсе
Я совершенно не собираюсь учить вас выпрашивать у мужчины деньги. И уж тем более не собираюсь делать из самостоятельной взрослой женщины беспомощную девочку, которая без мужчины не может купить себе кофе.
Может.
Мне хочется показать вам другую финансовую модель отношений. Где вы по-прежнему можете хорошо зарабатывать, иметь свои деньги, профессию, бизнес, карьеру — и при этом мужчина тоже вкладывается в вашу жизнь. Не символически. А так, чтобы его доход, его возможности и его финансовый рост отражались на качестве вашей жизни.
Если вы узнаёте себя…
«Мне неудобно просить»
«Да ладно, я сама куплю»
«Не хочу его напрягать»
«Я не хочу казаться меркантильной»
«У него сейчас трудности, я заплачу»
«Мне проще самой, чем ждать»
…вот тогда я вас особенно жду.

Что будем делать на курсе?
Я проведу 5 больших живых вебинаров, на которых мы последовательно разберём всю эту конструкцию.

1. Почему мужчины не хотят вас содержать
Посмотрим, как вообще формируется ваша финансовая позиция рядом с мужчиной и почему один мужчина вкладывается в женщину, а другой довольно быстро привыкает, что она прекрасно справляется сама.

2. Как раз и навсегда перестать быть женщиной, которая всё тянет на себе
Будем убирать эту вечную женскую должность: главный решатель всех проблем семьи.

3. Как сделать так, чтобы ваш мужчина зарабатывал больше для вас
Потому что меня интересует не просто мужчина, который много зарабатывает.
Меня интересует другой вопрос: как его финансовые возможности меняют вашу жизнь?

4. Получать подарки — нормально
Будем разбираться с неловкостью, чувством долга, страхом показаться меркантильной и этим знаменитым:
«Ой, ну зачем ты столько потратил…»
Затем. Расслабьтесь уже.

5. И пусть за вас поработают мужчины
А здесь будем собирать всё вместе в новую модель отношений, в которой вы больше не единственный человек, ответственный за повышение качества собственной жизни.

Я не обещаю, что после первого вебинара мужчина прибежит домой с квартирой, бриллиантами и переписанным на вас бизнесом. Мне интереснее другое. Чтобы вы начали замечать своё собственное поведение рядом с деньгами мужчины.
— Где вы отказываетесь.
— Где торопитесь заплатить.
— Где боитесь попросить.
— Где считаете, что «не заслужили».
— Где спасаете мужчину.
— Где сами создаёте отношения, в которых ваши деньги постепенно становятся общими, а его почему-то остаются его.
И вот эту конструкцию мы будем менять.

И ещё...
Если вы умеете зарабатывать — прекрасно. Не переставайте. Если вы самостоятельная — я точно не собираюсь отнимать у вас самостоятельность.
Но между: «Я могу сама» и «Я обязана всё делать сама» есть огромная разница. И вот эту разницу я хочу вам показать.

5 причин купить
1 Чтобы перестать автоматически говорить мужчине: «Не надо, я сама»
2 Чтобы мужчина начал вкладывать деньги не только в себя и свои интересы, но и в вашу жизнь
3 Чтобы перестать бояться показаться меркантильной
4 Чтобы войти в следующий день уже с другой финансовой позицией
5 Чтобы оставить себе свою самостоятельность, но перестать делать из неё пожизненную обязанность

​

Академический рисунок — основа художественного мастерства. С него начинается обучение в любой художественной школе, независимо от того, выберет ли ученик живопись или графику.
Конструктивный рисунок — это раздел академического рисунка, в котором прорабатываются внешние контуры предмета, включая видимые и невидимые части, с помощью линий построения. Построение начинается с анализа формы, затем создается «каркас» предмета, который вы хотите изобразить.
Вместе Арменом Карапетьянцем мы записали курс, который поможет вам освоить конструктивный рисунок: изучить основы построения и моделирования формы, перспективы, композиции и освещения.

Программа курса

Материалы
На первом вводном уроке поговорим о материалах и задачах курса.

Схемы и наброски
На втором уроке изучим, какие бывают геометрические формы, выделим две основные группы и разберем основы их построения на примерах.

Складки. Ткань
Нарисуем складки ткани, опираясь на правила построения и моделировки формы. Познакомимся с видами драпировок, разберем их особенности и форму.

Складки. Бумага
На этом занятии нарисуем складки бумаги, изучим их форму и отличия от складок ткани.

Композиция
Изучим основы композиции на теоретических примерах и закрепим знания, создав рисунок. Обсудим сложные композиционные приемы и узнаем, как их применять.

Линейная перспектива
Поговорим про основы линейной перспективы, разберем теорию и попробуем на примере интерьера применить ее на практике.

Перспектива с тремя точками схода
Продолжим изучение темы и разберем перспективу с тремя точками схода. Выполним несколько схем и изучим основные принципы. Закрепим теорию, нарисовав архитектурный фрагмент.

Эллипсы. Натюрморт
Познакомимся с эллипсами и их построением. Выполним быстрый натюрморт, изучим построение цилиндрических предметов и передачу пространства. Обсудим приемы, которые помогут сделать рисунок убедительным.

Эллипсы. Велосипед
На этом занятии поговорим о вертикальных эллипсах, о логике их построения. Применим знания на практике, создав рисунок с велосипедом.

Освещение
Изучим основы освещения и закономерности, которые будут полезны в построении теней. Сделаем быструю зарисовку и обсудим, как одни и те же предметы будут выглядеть в разных условиях освещения.

Стилизация
В заключительном занятии поговорим о стилизации и выразительных приемах. Обсудим их использование отдельно и в сочетании друг с другом, а также поймем, как стилизация помогает подчеркнуть характер предмета.

​

«Академический рисунок карандашом» — полноценный курс по академическому рисунку, который подойдет людям с разным уровнем подготовки. Курс составлен из уроков большой программы «Я-Художник 5.0»

Программа курса

Материалы. Рисунок карандашом
Поговорим о материалах для академического рисунка: бумаге, простых карандашах, ластиках и вспомогательных инструментах. Вы узнаете, какого количества карандашей достаточно для полноценной работы.
Штриховка
Армен Карапетьянц расскажет о разных способах штриховки и покажет упражнения на постановку руки.
Светотень. Изображение объема
Говорим о светотени. Выполняем практическую работу и стараемся правильно выявить объем с помощью грамотного тонального разбора и штриховки по форме.
Куб. Цилиндр. Конус
Выполняем построение и показываем объем простых геометрических форм. Компонуем куб, цилиндр и конус на одном листе.
Мандарин
Изобразим простой объект и поговорим о передаче его объема. Поговорим о таких категориях как большая тень и большой свет.
Кружка
Изобразим чашку с блюдцем, поговорим о передаче объема и затронем тему построения эллипсов.
Коктейль
Изобразим многопредметный натюрморт с различными фактурами. Поговорим об изображении стекла и металла.
Дерево
Поговорим о пленерных мотивах, разберем пейзаж с одним объектом. Выполним работу графитным карандашом. Поговорим о том, как от нанесения материала может меняться впечатление от работы.
Горы
Поговорим о перспективе, о напряжении линии и пятна в рисунке. Внимательно отнесемся к форме нанесения материалов, чтобы простыми средствами добиться максимального результата от процесса рисования.
Пейзаж с отражением
Поговорим о теме отражения, о там на какие законы и правила мы можем опираться при изображении отражений.
Одуванчик
Мы разберем как показывать белое на белом листе. Поговорим о композиции и приемах изображения.
Орхидея
Нарисуем веточку орхидеи, разберем структуру цветка, как простыми линиями показать его форму и определить свет и тени.
Кукуруза
Вы нарисуете початки кукурузы и узнаете о принципах построения початка. Мы поговорим про эллипсы и направляющие линии, а также разберем, как нарисовать тоном и штриховкой объемную форму и каждую отдельную деталь.
Окно
На уроке нарисуем архитектурную деталь в виде окна. Поговорим о том как изобразить окружение вокруг статичного объекта.
Улица
Нарисуем архитектурный мотив, поговорим о линейной и воздушной перспективе. Простым карандашом изобразим улицу города и обсудим разные способы нанесение материала для достижения наиболее полного и емкого изображения.
Лестница
Нарисуем лестницу графитным карандашом. Поговорим о разных вариантах композиции, о выразительных средствах.

​

Глубокий вкус какао, деликатная сладость и эффектная форма настоящего какао-боба.
Насыщенный шоколадный десерт с контрастом текстур:

• нежный ганаш monte
• шелковистый кремовый центр
• хрустящий слой с какао крупкой и
• очень шоколадный бисквит moelleux

Подробный видеоурок
Тех. карта с пошаговым процессом приготовления
Расчёт себестоимости + актуальные ссылки на форму и ингредиенты

​

Курс посвящён работе мастихином в масляной живописи и построен вокруг задачи передачи формы и объёма через слой краски. Мастихин здесь используется как основной инструмент, поэтому изображение формируется за счёт плотности слоя, характера мазка и различия поверхностей, а не за счёт детальной проработки.
В центре курса — приём, в котором сочетаются плоский фон и фактурные объекты. За счёт этого контраста выстраивается композиция: гладкая поверхность удерживает изображение, а объёмные мазки формируют форму, глубину и акценты.
Курс даёт практическое понимание, как через толщину слоя передавать форму, через характер мазка — поверхность предмета, а через контраст фактур — собирать изображение.

Материалы, подготовка
На вводном занятии вы разберётесь с материалами и организацией работы. Екатерина Бердюгина подробно показывает, какие холсты использовать, как выбрать формат под задачу и какие мастихины подойдут для курса. Вы узнаете, какие кисти нужны для подложки, какие разбавители использовать и как подготовить рабочее место.

Ветка цветов на тёмном фоне
Первое задание знакомит с мастихином и работой с густым слоем. Вы скомпонуете объект в формате, начнёте с тёмной подложки и попробуете сразу вести работу более плотным мазком. В процессе важно сформировать силуэт и передать образ цветка через пятно, а не через детали. Вы будете искать цветовые переходы внутри формы и учиться удерживать цельность изображения. Этот урок задаёт базовый принцип: сначала видеть общее, затем уточнять внутри формы.

Яблоки
Композиция усложняется: теперь в работе несколько объектов и необычный ракурс сверху. Вы разместите их в формате как единую группу и будете работать с соотношением масс. Важно удержать целое изображение и не распадаться на отдельные предметы. В процессе вы разберётесь, как передавать форму и материал через слой краски и как использовать мастихин для работы с поверхностью и объёмом.

Тукан
На этом этапе появляется задача точнее работать с формой и пропорциями. Вы скомпонуете птицу в формате, найдёте её силуэт и будете выстраивать изображение через цветовые плоскости. Особое внимание уделяется фактуре перьев и работе мастихином в пределах формы. Важно сохранить читаемость образа и при этом работать достаточно свободно. Урок помогает соединить декоративность и конструкцию.

Пейзаж. Луч солнца в поле
Здесь основная задача — передать освещение и пространство. Вы будете работать с контрастом света и тени, искать тональные отношения и выстраивать глубину. В композиции появляется движение: дорога и световой луч направляют взгляд вглубь. Работа строится через крупные отношения, без дробной детализации. Важно удержать общее состояние и распределить акценты в формате.

Букет пионов
В этом задании вы собираете сложную массу из нескольких бутонов. Нужно скомпоновать форму, выделить отдельные объёмы и постепенно наращивать слой краски. Вы поработаете с первыми слоями и затем введёте более густые участки, чтобы передать структуру лепестков. При этом важно сохранить форму каждого бутона и не потерять общую массу. Урок развивает точность в работе со сложной формой.

Лодки
Композиция строится на ритме повторяющихся объектов. Вы найдёте общее пятно лодок и отделите его от воды, распределите акценты и определите главное. Работа ведётся густым слоем, с акцентом на фактуру дерева. Важно удержать баланс между повторением форм и разнообразием внутри них. Этот урок помогает работать с группой объектов как с единой системой.

Кот
В центре — один крупный объект. Вы скомпонуете его в формате и будете работать с фактурой шерсти. Основная задача — показать форму через касания к фону и правильно поместить объект в пространство. Здесь важна работа с краями: где-то они становятся мягче, где-то — более активными. Урок учит собирать форму крупно и удерживать её в пределах силуэта.

Огни ночного города
Работа строится на контрасте и точных тональных отношениях. Вы будете передавать состояние ночного освещения и вводить световые полосы с помощью мастихина. Важно грамотно распределить тёмные и светлые участки и не перегрузить изображение. Этот урок даёт понимание, как работать со светом как с главным элементом композиции.

Морской причал
Заключительное задание объединяет несколько задач курса. Вы работаете с пространством, тоном и состоянием в пейзаже. Через густой слой нужно передать глубину — от ближнего плана к дальнему — и показать воздух. Важную роль играет точность цветовых и тональных отношений. Этот урок завершает программу и собирает в одну систему все приёмы, которые вы использовали ранее.

​

Работа с цветом в живописи не только про цвет, но и про форму и освещение. От них зависит, какие оттенки появляются на поверхности предмета и как они меняются в свете и тени.
Курс посвящён именно этому. В программе рассматривается устройство формы, распределение световых и теневых зон и принцип теплохолодности — один из базовых инструментов работы с цветом в живописи.
Отдельная тема курса — цвет в тени. На практических заданиях разбирается работа в контрсвете и ситуации, где именно теневые участки определяют структуру изображения.
В заключительной части внимание переходит к близким оттенкам. На примере белых и серых гамм рассматривается работа с небольшими цветовыми различиями и мягкими переходами.
Курс сочетает теоретические занятия и практические этюды. Теория сопровождается разбором произведений из истории искусства, а практическая часть помогает закрепить принципы в работе.

Программа курса

Теория теплохолодности
Первый теоретический урок задаёт основную логику всего курса: цвет рассматривается через форму предмета и освещение. Роман Круглов разбирает, откуда возникают тональные зоны, как плоскости предмета соотносятся с источником света и каким образом теплохолодность связана с объёмом.

Яблоко, теплохолодность
Практический этюд на закрепление первой темы. В работе с яблоком в среде внимание сосредоточено на объёме, форме и цветовых переходах внутри предмета. Задача — удержать тёплые света и холодные тени, проследить влияние среды и увидеть больше оттенков внутри привычной формы.

Теория контрсвета
Во втором теоретическом блоке курс переходит к ситуации, где в работе преобладают тени, а свет остаётся фрагментарным. Роман Круглов объясняет, как выстраивать живопись в контрсвете, почему тени требуют внимательного цветового анализа и как меняется приоритет в работе, когда основная нагрузка ложится именно на тёмные участки.

Пейзаж, цветные тени
Практическое задание к теме контрсвета строится на сюжете, где доминируют теневые массы. Основная задача — наполнить тени разнообразными оттенками и увидеть в них цветовую жизнь, а световые фрагменты решить более собранно и обобщённо.

Теория нюансировки
Третий теоретический урок посвящён сближённым отношениям и тонкому колориту. Здесь рассматриваются ситуации без ярко выраженного контраста: белое на белом, близкие по тону и цвету сочетания, мягкий источник света, нюансные переходы.

Букет, сближённые тона
Практический этюд на тему белого в живописи. В работе с букетом пионов в белой вазе на светлом фоне задача строится вокруг различения цвета и тона внутри близких отношений.

Рыбы, серые оттенки
Финальный этюд посвящён работе с близкими оттенками. В этом задании серый рассматривается как сложная цветовая смесь, а не как механическое соединение чёрного и белого.

​

Этот курс Романа Круглова посвящен изображению цветов. В отличие от многих программ Художник Онлайн, здесь собраны уроки приблизительно одинакового уровня сложности — они рассчитаны на учеников, знакомых с основами масляной живописи.
На примере 9 референсов вы научитесь работать с ботаническими сюжетами по универсальному алгоритму, двигаясь от темных участков картины к светлым и постепенно нагружая свой этюд деталями. Тени и фон мы будем писать довольно тонко, а сами цветы — более экспрессивно и пастозно.
Для каждого этюда важно будет правильно решить композиционные задачи, грамотно сделать тональный разбор, подобрать правдоподобные оттенки и реалистично показать фактуры.

Программа курса

Материалы и техники
На первом занятии Роман Круглов расскажет о целях и задачах курса, а также о материалах, необходимых для его прохождения. Также преподаватель продемонстрирует основные приемы и техники, которые используются в масляной живописи.

Белая хризантема
На первом практическом уроке мы напишем простой этюд в светлых тонах. На примере белой хризантемы Роман познакомит вас с методом ведения работы и покажет, в какой последовательности она создается — от наброска до финальных мазков.

Ирисы
Пишем два ириса на светло-зеленом фоне, учимся работать с силуэтом и касаниями, находим разные оттенки для дальнего плана, говорим о контрастах и нюансах.

Розовые пионы
Пишем необычный по композиции круглый этюд. Здесь мы не только поработаем с силуэтом и колоритом, но и постараемся передать разницу фактур — пышных живых цветов и гладкого холодного металла.

Одуванчики
Создаем работу с легким летним характером, пишем полевые цветы контрастных оттенков — желтые одуванчики и голубую веронику. Здесь нужно будет решить стандартные задачи: найти силуэт, показать освещение и фактуры, в том числе, прозрачное стекло.

Календула
Этот натюрморт немного отличается от предыдущих — на уроке мы поговорим о том, как написать контровое освещение. Большее внимание здесь нужно будет уделить теням, а не свету.

Летний букет
Напишем яркий букет с ромашками и васильками в коричневом глиняном кувшине. Отработаем изученные ранее приемы и техники, постараемся показать богатство оттенков и передать радостное настроение.

Сирень
Создаем достаточно сдержанный по колориту и лаконичный по композиции этюд с сиренью. Работаем крупными мазками, следим за касаниями и не забываем о нюансах и контрастах.

Букет в стеклянной банке
Пишем еще одну работу с летним характером — свежий букет цветов в декоративной стеклянной банке. Передаем яркое солнечное освещение, ищем гармоничные сочетания контрастных оттенков, показываем фактуры.

Нарциссы
На последнем уроке мы напишем букет из желтых нарциссов и ярко-синих цветов мускари на темно-коричневом фоне. Вспоминаем и закрепляем все полученные на курсе знания о композиции, цвете, тоне и фактурах.

​

Этот курс познакомит вас с ключевыми направлениями в масляной живописи через анализ художественных методов и практическое освоение техник. В теоретической части разберём особенности импрессионизма, постимпрессионизма, фовизма и экспрессионизма, изучим работы таких мастеров, как Моне, Ван Гог, Матисс и Мунк, а также рассмотрим пленэрные техники и теорию цвета.

Программа курса

Вводный урок
На этом уроке Роман расскажет о структуре и задачах курсах. Поговорим о художественных материалах.

Первый теоретический урок - разбор живописных приемов художников-импрессионистов
Разберём художественные приёмы импрессионистов — работу со светом, тепло-холодными контрастами и цветом, чтобы вы могли применять эти техники в своей практике.

Практическое задание “Шар”
Будем анализировать, как в теплом свете появляются холодные полутона, а в холодных тенях — теплые рефлексы, отрабатывая принципы цветового взаимопроникновения.

Второй теоретический урок - постимпрессионисты и пуантилисты
Погружаемся в мир постимпрессионистов (Ван Гог, Гоген) и пуантилистов (Сера, Синьяк), исследуя их смелые эксперименты с цветом, формой и техникой, которые переосмыслили традиции импрессионизма.

Практическое задание “Деревья”
Пишем этюд с деревьями, используя технику постимпрессионистов: работаем с выразительными декоративными пятнами, контурными линиями и насыщенными цветами.

Третий теоретический урок - фовисты и экспрессионисты
Роман расскажет о художественных приемах фовистов и экспрессионистов. Разберем работы ван Донгена, Мунка и Кирхнера, сосредоточившись на их смелом использовании открытого цвета, выразительных пятен и контурных линий.

Практическое задание “Ребенок” и “Горизонтальный пейзаж”
Напишем этюд с детской фигурой в стиле фовистов, используя яркие цвета. Далее выполним вытянутый панорамный пейзаж в духе экспрессионизма, передающий динамичное настроение.

Четвертый теоретический урок - заключительный
Разберём пленэрные техники Коровина и Грабаря, уделяя особое внимание работе с цветовыми состояниями и палитрой, а также коснёмся теории цвета Матюшина, Вейсберга и Крымова, чтобы понять эволюцию импрессионистических методов.

Практическое задание “Домики”
На уроке напишем серию этюдов с домиками, исследуя один и тот же мотив в разное время суток — по примеру Крымова мы разберём изменения тональности и цветовых состояний.

​

Вместе с Екатериной Бердюгиной мы создали курс, который подойдет людям с разным уровнем подготовки. Его задания будут интересны и продолжающим, и новичкам, знакомым с основами масляной живописи. На уроках вы познакомитесь с приемами и техниками, которые в дальнейшем позволят писать пейзажи маслом самостоятельно и без подсказок.

Программа курса

Вводный урок
На первом уроке Екатерина Бердюгина расскажет о целях и задачах курса, а также даст общие рекомендации по его прохождению.

Материалы
Мы на практике разберемся с основными свойствами масляных красок, научимся делать замесы и по-разному накладывать материал с помощью кистей и мастихина.

Северное сияние
На первом практическом уроке ученики выполнят лаконичный этюд с северным сиянием. Мы научимся делать плавные растяжки цвета и писать отражения в воде.

Кучевые облака
Пишем пейзаж с рекой и кучевыми облаками в солнечный день. Учимся показывать фактуру воды и облаков, по-разному работая кистями.

Морской закат
Пишем еще один минималистичный пейзаж в горизонтальном формате. Делаем плавный градиент, работаем с силуэтами кораблей.

Скалы
Создаем морской пейзаж в вертикальном формате, учимся показывать волны и движение. Говорим о том, как написать камень, воду и облако.

Свет сквозь облака
Решаем задачу с интересным освещением. Нам предстоит написать солнечный свет, пробивающийся сквозь плотные облака.

Горное озеро
Учимся показывать прозрачность воды, пишем каменистое дно горного озера. Стараемся передать ощущение расстояния между передним и дальним планами.

Гроза
Пишем грозовое небо, которое занимает большую часть композиции. Говорим о том, как показать фактуру тучи, дождь и молнию.

Берег океана
Простой этюд с акцентом на небе. Учимся показывать контрастное закатное освещение. Пишем небо и делаем растяжку от теплого цвета к холодному.

Небо над городом
Пишем городской пейзаж с крышами многоэтажек. Рекомендуем выполнить эту работу на вытянутом горизонтальном холсте, чтобы добиться ощущения большого города.

​

На курсе Екатерины Бердюгиной «Копируем мастеров. Масло» вы сможете погрузиться в творчество четырех великих живописцев: Питера Класа, Ивана Айвазовского, Архипа Куинджи и Николая Фешина.

Мы разберем приемы каждого автора и выполним копии натюрмортов, пейзажей и портретов.

Программа курса

Вводный урок
На первом уроке вы познакомитесь с преподавателем. Екатерина Бердюгина расскажет о целях и задачах курса, даст несколько полезных практических советов.

Грунты
Этот подготовительный урок будет посвящен грунтам, поскольку для каждой работы холст необходимо будет подготовить особым образом. Вы узнаете, что такое масляный, акриловый и тянущий грунты.

Имприматура
Имприматура — это первый живописный слой. Мы поговорим, для чего он нужен в масляной живописи и как его правильно сделать.

«Натюрморт (фрагмент)» (Питер Клас)
На курсе вам предстоит копировать мастеров в хронологическом порядке. Эта работа в стиле барокко была написана в 1629 году голландским живописцем Питером Класом. Поработаем в лессировочной технике старых мастеров и выполним этот натюрморт в несколько этапов.
Размер оригинала 46×61 см.

«Море» (Иван Айвазовский)
Эту марину Айвазовский написал в 1898 году, сейчас она находится в Луганском художественном музее. Вам предстоит перенести рисунок на холст, а затем, с помощью цветных лессировком воссоздать шедевр эпохи романтизма.
Размер оригинала 24,3х20,3 см.

«Березовая роща» (Архип Куинджи)
Копируем фрагмент полотна, написанного в 1879 году. Эта работа находится на пересечении нескольких стилей: реализма, романтизма и философского пейзажа. Вместе с преподавателем вы разберетесь в художественных особенностях и приемах Куинджи.
Размер оригинала 97×181 см.

«Портрет Н.Н. Кротовой» (Николай Фешин)
Выполним копию самой поздней работы в нашей подборке. Николай Фешин работал в жанре импрессионизма, поэтому вы будете учиться писать достаточно быстро, свободно и размашисто, крупными мазками.
Размер оригинала 37×35 см.

​

Вместе с Екатериной Бердюгиной мы записали большой курс по масляной живописи, посвященный лаконичным пейзажам!

Курс подойдет новичкам и продолжающим. Упор в нем сделан на композицию, цветовые отношения и приемы, которые позволяют добиваться определенных эффектов и текстур. В этом курсе вам не понадобится показывать строение объектов или их объем.

Программа курса

Материалы
На вводном уроке Екатерина расскажет о материалах, необходимых для прохождения курса. Также мы поговорим о том, чем минимализм отличается от других разновидностей живописи.

Далекие вершины
На первом практическом уроке вы выполните горный пейзаж в ограниченной палитре. Вы узнаете, как стилизовать пятно и накладывать материал, научитесь показывать главное и списывать детали.

Айсберги
Здесь главный акцент будет сделан на композицию и лаконичное, но эффектное цветовое решение. Мы напишем огромные ледяные горы, а для того, чтобы показать их масштаб, изобразим небольшое рыбацкое судно.

Горное озеро
Сделаем необычное кадрирование и напишем пейзаж без неба. Добьемся гармоничной композиции, добавим фигуры людей для передачи масштаба и уделим внимание текстурам и фактурам.

На закате
Напишем минималистичный пейзаж, используя гармоничное сочетание теплых и холодных оттенков. Попробуем попасть в состояние природы и точно передать мягкое вечернее освещение.

Зимний пейзаж
Напишем вечерний пейзаж с домиками на фоне леса и гор. Поговорим о балансе темных и светлых пятен, научимся по-разному показывать фактуры снега, дерева, камня.

Северное сияние
Изобразим ночной пейзаж и блеск северного сияния, отраженный в воде. Эта контрастная лаконичная работа станет отличным упражнением на композицию.

Красная крыша
Напишем северный вид: озера и небольшую церковь с яркой крышей. На этом занятии вам предстоит активно поработать мастихином для того, чтобы добиться красивых текстур.

Ночной город
Это задание на передачу ночного искусственного освещения. Вы напишете пейзаж с видом на набережную и множество уличных огней, которые отражаются в водной глади.

Лодка в камышах
Минималистичный пейзаж в вертикальном формате и сдержанной цветовой гамме, во время работы над которым вы поймете, как показать глубину пространства, рассеянное освещение и фактуру травы.

Лед
Заключительным заданием курса станет зимний пейзаж на тонкие нюансные цветовые отношения. Кроме того, вы научитесь передавать фактуру разбитого льда.

​

Представляем онлайн-курс «Ботаника Маслом» от преподавателя Художник Онлайн Екатерины Бердюгиной!
Результат курс — 8 работ, каждая из которых станет настоящим произведением искусства. Вы будете работать с композицией, цветовыми и тональными решениями, передавать материальность, расставлять акценты и углубляться в другие нюансы работы с ботаническими сюжетами масляной живописью.
После прохождения уроков вы сможете легко изобразить растения, которые окружают вас в жизни.

Программа курса

Материалы
Поговорим о задачах курса и о материалах, которые понадобятся для его прохождения: холстах, красках, кистях, разбавителях и т. д.

Сочная слива
На первом практическом занятии мы напишем насыщенную оттенками сливу с помощью поэтапной методики ведения работы. Мы научимся правильно строить композицию и работать над цветовым и тоновым решениями. Мы также уделим внимание передаче материальности и обобщению элементов изображения. Готовую работу мы оставим на просушку на 4−5 дней.

Букет цветов
На данном уроке мы напишем букет цветов в технике alla prima, сфокусируемся на работе с композицией и поэтапной методикой ведения работы. Мы поработаем с яркими и насыщенными цветами и узнаем, как правильно расставлять акценты и работать с касаниями.

Кукуруза
На данном занятии мы научимся работать по имприматуре, которую необходимо подготовить заранее и хорошо просушить, отработаем техники построения композиции. Мы также будем работать с соотношением масс, цветом и тоном, главным и второстепенным и продолжим оттачивать мастерство передачи материальности.

Ирис
Данное занятие мы посвятим передаче сложной формы и фактуры ириса. Этот урок нацелен на развитие умения работать с композицией, цветом, передачей объема и фактуры растения. Особое внимание мы уделим работе с материальностью.

Розовые бутоны на кусте
На этом уроке мы сосредоточимся на пастозной технике живописи и напишем розовые бутоны на кусте в технике alla prima. Перед тем, как приступить к работе, нам необходимо хорошо обезжирить краску. Мы создадим композицию в интересном формате и поработаем с цветом, фактурным мазком, теплохолодностью.

Кокосы
На шестом уроке мы погрузимся в мир тропических мотивов и напишем кокос. Мы уделим особое внимание проработке фактур, будем активно работать с мастихином. Мы также сосредоточимся на проработке композиции и уделим особое внимание работе с ритмами.

Пион
На седьмом практическом занятии мы напишем пион по имприматуре, которая не требует предварительной сушки. На занятии мы будем развивать умение писать детали, одновременно передавая объем бутона целиком. Мы поработаем с композицией, образом, цветом и передадим мягкость и сложность форм пиона.

Гранаты
На последнем уроке курса мы поработаем над компоновкой в формате и напишем гранаты на цветном фоне. В данной работе мы будем активно использовать мастихин и уделим особое внимание прорисовке текстур и фактур.

​

Вместе с Романом Кругловым мы записали курс, который особенно порадует поклонников классической живописи.
Техника старых мастеров — это трехступенчатый метод, который позволяет создавать просто удивительные работы. Если последовательно и внимательно пройти все этапы, то вы получите необычайно объемную и реалистичную картину с богатым колоритом. Этот метод изобрели фламандские живописцы XV века, но и сегодня он привлекает художников, работающих маслом.
На уроках курса вы сможете выполнить 4 работы в разных жанрах (пейзаж, натюрморт, ботаника) и познакомиться с техникой старых мастеров.

Программа

• Материалы
  На вводном занятии этого курса по живописи вы познакомитесь с Романом Кругловым, который расскажет о материалах, которые мы будем использовать на занятиях, и о трех этапах, из которых состоит техника старых мастеров.
• Техника старых мастеров
  Еще один теоретический урок. Преподаватель покажет работы разных художников и объяснит на примерах особенности техники старых мастеров, а также продемонстрирует ее возможности.
• Подготовка холста
  На этом практико-теоретическом уроке мы поговорим о том, как подготовить холст к работе и перевести на него рисунок с помощью кальки и угля.
• Роза
  Каждый практический урок этого курса разбит на три этапа, причем, между этапами работу необходимо хорошо просушить. Мы начнем с ботанического сюжета и последовательно (гризайль, тональный разбор, лессировка) напишем желтую розу.
• Пейзаж с деревьями
  На курсе мы напишем два пейзажа разной сложности и начнем с более легкого по задачам сюжета с деревьями. Вы повторите все этапы техники старых мастеров и научитесь показывать освещение и фактуры травы, деревьев и облаков.
• Многопредметный натюрморт
  Пишем классический натюрморт с драпировкой, хлебом и бутылкой, учимся показывать разные фактуры, говорим об освещении и закрепляем полученные ранее знания.
• Пейзаж с руинами
  Последним заданием курса станет сложный и интересный пейзаж с античными руинами. Здесь важно будет уделить чуть большее внимание тональным отношениям, поскольку колорит работы более светлый и легкий, чем в трех предыдущих уроках.

​

Этот курс посвящён самостоятельному улучшению работы почек с помощью природных и натуральных механизмов восстановления.

Мы рассмотрим почки не только с точки зрения анатомии и анализов, но и через их функции, психосоматические механизмы, положение в теле и влияние на работу всего организма.

Вы узнаете, почему почки могут работать хуже даже тогда, когда анализы не вызывают опасений, как нарушение их функции отражается на общем самочувствии, почему появляются отёки, меняется давление, снижается уровень энергии и что можно сделать, чтобы поддержать организм.

Задача курса — объяснить вам механизмы происходящих изменений в почках и научить воздействовать на них комплексно.

Что вас ждёт в курсе:

16 видео-уроков, на которых мы разберем такие темы, как:

• строение и функции почек простым языком;
• психосоматика всех заболеваний почек;
• влияние почек на давление, отёки и общее самочувствие;
• массажные техники и приёмы самостоятельной помощи;
• вакуумные банки и прогревание;
• техники улучшения положения (опущения) почек;
• план действий, когда выходит камень из почки;
• разбор ошибок и план действий при кистах и опухолях почек;
• методы оценки состояния почек: анализ мочи, диурез, УЗИ и другие;
• разбор наиболее распространённых аномалий строения почек;
• большое количество примеров и клинических случаев из практики;
• пошаговые рекомендации по самостоятельной работе с почками.

Когда начинают плохо работать почки, страдает не только мочевыделительная система. Меняется весь организм. Именно поэтому важно не просто смотреть анализы, а понимать, что происходит с почками, почему это происходит и что вы можете сделать самостоятельно, чтобы восстановить их здоровье.